dinsdag 10 juni 2014

CKE Fotogroep 8: ga los met je smartphone

Een paar weken de tijd om onder het motto 'het licht zien' foto's te maken. Geen bloedserieuze opdracht, maar vooral terug naar het plezier van fotograferen. "Hé leuk, even een kiekje maken", zoiets. Maar dan met de smartphone. Zoals ik in oktober 2013 al eens schreef worden die ingebouwde cameraatjes beter en beter en zijn uiteindelijk de nekslag voor de goedkope compactcamera's.

De nabewerking diende te gebeuren met Snapseed. Een gratis app voor iOs en Android, waarbij verrassend snel en simpel foto's nabewerkt kunnen worden door het toepassen van allerhande filters. Het gevaar zit erin om te ver te gaan, maar voor een keer is dat misschien wel leuk.

Een vooral leuke opdracht dus! Ik heb op vakantie in Bretagne af en toe foto's gemaakt, maar ook op mijn werk, thuis en onderweg. Dat resulteerde uiteindelijk in een ratjetoe van niet bij elkaar passende foto's:


Prachtig licht op de hoek van de straat
Dit duurde precies 1 minuut, snel handelen.

Gemaakt tijdens een wandeling langs De Dommel.
Kerktoren ruïne bij een Hengstenfokkerij, genomen
door het polariserende glas van mijn zonnebril heen.

Iets verderop tijdens dezelfde wandeling deze prachtige trekker

De mooie Koepelhal bij Spoorzone013 in Tilburg
(onderdeel van een volgende opdracht, maar ook hier gebruikt)

Eén van de eilanden van Les Sept-Îles voor de kust van Bretagne

Het Paleiskwartier in 's Hertogenbosch.
Deze vijver is het dak van de parkeergarage!

Gemaakt tijdens een lunchwandeling door 's Hertogenbosch vanaf de Zuidwal.
Het centrum grenst aan een natuurgebied.

Licht van de ondergaande zon dat
door een glas witte wijn heen schijnt

Bosje tegenover de basisschool van mijn kinderen

's Hertogenbosch heeft af en toe spectaculaire zonsondergangen!

Pont de Normandie, onderweg naar de vakantiebestemming.
Gemaakt al rijdend, door de voorruit heen.

Mooie wolkjes boven tennispark TV Bokt in Eindhoven.
Het Henri Dunantpark in Eindhoven net voor zonsondergang.
Het kunstwerk (die buizen) pakken nog net het laatste licht.

5 minuten na thuiskomst vanuit Frankrijk zag ik tijdens het uitladen van de
auto dit tafereel. Even snel een kiekje! Nauwelijks bewerkt.
Conclusie: de smartphones van tegenwoordig zijn vooral bij een behoorlijke hoeveelheid licht goed in staat om beeld vast te leggen. Als het wat donkerder wordt houdt het direct op, maar met veel licht is het prima. Snapseed als tool is leuk en intuïtief te gebruiken. Ik ben vast van plan om dit meer te gaan gebruiken in de toekomst, zeker in die gevallen waar de camera nog thuis ligt.

Bedankt voor het lezen,

Robert van Brug

maandag 9 juni 2014

CKE Fotogroep 7: inspiratie schilderij

Mijn fotocursus bij het CKE is dit jaar bij het 3e blok aanbeland, dat gegeven wordt door Hanneke Franssen-Moorren. Dezelfde docente die we vorig jaar het hele jaar gehad hebben, dus vertrouwd. En het tempo is aanzienlijk opgevoerd! Waar we bij Paul Veltman 2 opdrachten gedaan hebben (Beeldentuin en Eindhoven Anders) en bij Roberto Bogers 2 (photoshoot in de studio en complexe belichting, maar ook veel kleine opdrachtjes eromheen) werden we nu de eerste les verrast met maar liefst 5 opdrachten. In minder tijd uit te voeren, want het programma van Roberto was uitgelopen, aan de slag dus!

De opdracht waar ik het hier over ga hebben is het fotografisch namaken van een schilderij. De opdracht valt uiteen in twee delen: het eerste deel vindt plaats in de studio en mag in een groepje uitgevoerd worden. Ik heb samen met Johan een model gedeeld (Anneke is een kennis van hem) maar we hebben ervoor gekozen om wel ieder een eigen schilderij na te maken.

Het origineel:
Het Zigeunermeisje door Frans Hals
Mijn antwoord:
Anneke

Om twee foto's na te maken hadden we een studio ter beschikking en uren de tijd. Toch viel het niet mee om compositie, pose en licht zoveel mogelijk te laten aansluiten bij het origineel. We hebben eindeloos zitten bijstellen totdat het niet meer beter werd. Ruim een uur voor 1 foto lijkt ruim, maar Frans Hals heeft er waarschijnlijk langer over gedaan destijds.

Het tweede deel van de opdracht had ik in eerste instantie niet meegekregen. Er bleek nog een werk nagemaakt te moeten worden, zonder reflectoren, flitsers en andere hulpmiddelen. Bovendien moest dit buiten gemaakt worden. Min of meer toevallig werd mij een model in de schoot geworpen waarbij ik aan een schilderij moest denken.

Het origineel:
De Mona Lisa/La Giaconda
 Mijn antwoord:
Shiefke

Ik weet niet of Leonardo echt 14 jaar over dit werk gedaan heeft. Ik weet wel dat ik na een paar minuten klaar was. Meer tijd was er ook niet en de middelen waren minimaal: geen stoel, geen gelijkende kleding, helemaal niets. Toch is de pose wat mij betreft behoorlijk geslaagd, al zou vooral de rechterhand iets anders mogen.

Al met al een leuke opdracht. Ook medecursisten hebben weer verrast door prachtige resultaten te tonen. Soms werd met de hand een antieke jurk helemaal nagemaakt en in andere gevallen werd juist enorm geïmproviseerd. Leuk om te zien. Nieuwsgierig? Op 20 juni wordt aan de Stratumsedijk 22 in Eindhoven vanaf 20 uur een overzicht gegeven van de resultaten van alle fotocursussen. Komt dat zien!

Bedankt voor het lezen,

Robert van Brug

zondag 11 mei 2014

Service Nikon D600

Begin 2013 heb ik een nieuwe camera gekocht: een Nikon d600 met 24-85 mm kitlens. Voor het eerst een full frame camera en het verschil was duidelijk te merken. Wát een kwaliteit, mooiere kleuren, groter dynamisch bereik, betere autofocus. En het bedieningsgemak is subliem, o.a. door de U1 en U2 instellingen die helemaal te programmeren zijn. Bovendien had ik nu twee keer zoveel pixels wat erg prettig is. Misschien het grootste verschil zit in de ruis: er kan tot veel hogere ISO-waarden doorgewerkt worden zonder dat er hinderlijke ruis ontstaat. Dat maakt de camera veel breder inzetbaar en geeft een enorme boost aan de beeldkwaliteit.

Helaas bleek deze potentiële Canon-killer één groot manco te hebben: de sensor wordt snel vies. Internetfora stonden er vol mee. Niet alle eigenaren hadden er last van, maar de meesten wel. Ik was er daar helaas één van. Nikon ontkende in alle toonaarden dat er een structureel probleem was. Dat lijkt een cultureel iets te zijn: beter ontkennen dan al die trouwe klanten helpen. De schande als dit zou worden toegegeven is blijkbaar ondraaglijk.

Een paar jaar geleden is iets dergelijk ook al gebeurd. De high-end flitser, waar alle Nikon-pro's mee rondlopen, de SB900, bleek oververhit te kunnen raken. Dit is nooit toegegeven, maar na korte tijd kwam er wel plotseling een SB910 op de markt. Exact gelijk, behalve dat deze dat ene probleem niet had.

Na ongeveer een jaar introduceerde Nikon plotseling de D610 camera op de markt. Bijna exact gelijk aan 'mijn' D600, maar hier was het sensor-probleem opgelost. Een aantal bezitters waren teleurgesteld en ruilden hun D600 in op een D610. Anderen maakten de overstap naar de duurdere D800. En net toen velen dachten dat er voor de D600 geen oplossing meer zou komen, kwam die er toch: bezitters mochten hun D600 naar Nikon retourneren. Die zou de sensor reinigen en als het nodig is het sluitermechanisme, dat de oorzaak is, helemaal vervangen. Halleluja, eindelijk. Volgens de westerse bedrijfsfilosofie had Nikon dit direct moeten doen, maar Nikon is geen westers bedrijf. Beter laat dan nooit.

Vlak voor een vakantie heb ik contact gezocht met Nikon service. Hier kan eenvoudig een melding gemaakt worden waarna een adressticker wordt gemaild. Deze moet op de doos geplak worden, waarmee het product gratis (!) retour gaat naar Nikon. Dat werkt prima. Het is ook vrij uitgebreid, zo moet er bijvoorbeeld worden aangegeven wat er allemaal retour komt, zoals de originele verpakking, aankoopbewijs, cameradop, batterij, geheugenkaart, TFT beschermer, oogrubber, draagriem, lens, enzovoort. Bij voorkeur ontvangen ze de spullen in de originele verpakking (dan is het goed verpakt), met het aankoopbewijs (zodat gecontroleerd kan worden of het onder garantie gerepareerd kan worden), het product en verder niets.

Na één dag kreeg ik al een melding via e-mail dat de zending ontvangen was. Dat is een geruststelling. Er raakt nu eenmaal wel eens iets kwijt in de post.

Zes dagen later kreeg ik weer een bericht dat het product onder garantie was gerepareerd en retour gestuurd zou gaan worden.

Bij thuiskomst bleek de camera al op mij te staan wachten. Met een document erbij waaruit blijkt dat de sluiterunit vervangen is (yes!), de sensor en het spiegelhuis zijn gereinigd en de laatste firmware is er opgezet. Geweldig, nu ga ik nog meer plezier van dit fijne toestel hebben. En op de uitgevoerde reparaties wordt weer 6 maanden garantie gegeven.

Al met al heel netjes en snel. De toekomst moet uitwijzen of het probleem nu echt de wereld uit is, maar ik kan me niet voorstellen dat dat niet zo is. Ik heb maar één slordigheidje kunnen ontdekken: de shuttercount, het tellertje in de camera die bijhoudt hoeveel foto's er al gemaakt zijn (ook wel het aantal 'kliks'), is niet gereset. Dat is vreemd. Een sluitermechanisme wordt gemaakt voor 100.000 of 150.000 opnames. Daarna moet het sluitermechanisme vervangen worden. Maar dat is nu net met deze camera gebeurd, dus ik had verwacht dat de teller weer op nul zou staan, wat niet zo is. Dat kan online gecontroleerd worden trouwens.

Conclusie: toen Nikon uiteindelijk besloot het probleem op te lossen, was de service uitstekend.

Bedankt voor het lezen,

Robert van Brug




zaterdag 10 mei 2014

Fotograferen tijdens de familievakantie

In de meivakantie zijn wij met z'n viertjes naar Frankrijk geweest, naar Morgat in Bretagne. Prachtig gebied: rotskusten afgewisseld met zandstranden. Helaas geen super mooi weer, maar we hebben alle dagen buiten iets kunnen ondernemen.

En natuurlijk hoorde foto's maken daarbij. Maar hoe pak je dat aan? Wat neem je mee, en wat laat je thuis? Dat is het onderwerp van dit artikel.

Mijn uitgangspunt was dat het in de eerste plaats een vakantie met het gezin was en geen fotosafari. Toch hoopte ik stiekem op gelegenheden om landschappen en ook vogels vast te leggen. Voor dat laatste heb ik de telelens toch maar meegenomen (300 mm f/2.8). Die is zo groot dat in de tas de rest er wel bij kon. Ik heb me daarbij beperkt tot een 18-200 mm superzoom, zodat het hele bereik was afgedekt. Daarnaast een licht statief, een monopod, een reflectiescherm en een flitser. En toen was de tas echt vol. Het geheime wapen was de smartphone: ik rekende erop dat die mij soms uit de brand zou helpen.

Na het doorlezen van mijn enige artikel over vakantiefoto's was ik maximaal voorbereid.

En ik was van plan om niet alleen foto's van de geijkte vakantiemomenten te maken, zoals:
  • een ober in dat ene restaurantje een foto van het hele gezelschap laten nemen;
  • dé bezienswaardigheid in de buurt (Eiffel toren, entree v/h Louvre, Paleis op de dam)
  • de caravan/tent op de camping of het gehuurde huisje
  • het strand midden overdag, vol met mensen die je niet kent.
Begrijp me niet verkeerd, die foto's moet je ook maken. Maar als die gemaakt zijn, probeer dan ook een andere invalshoek, een ander standpunt en een ander onderwerp als het kan.


Le Mont St.Michel
TIP: neem ook onderweg foto's. Met de telefoon desnoods.

Op vakantie gaan is een avontuur en het meest avontuurlijke deel is de reis. Neem daar dus ook foto's van. Zoals deze van het wereldberoemde stuk rots voor de kust van Bretagne. We zijn een klein stukje omgereden om het te kunnen zien, maar zijn er niet geweest. Toch de moeite waard, maar dat weet je pas als je het doet.

Uitzicht vanaf Le Point Dinan
Landschapsfoto's zijn heel lastig om goed te krijgen. De compositie luistert heel nauw maar vooral belangrijk is om een gevoel van diepte te creëren. Op de foto hierboven is dit in ieder geval gelukt: er staat iets op de voorgrond, dat loopt natuurlijk over in de rots in het midden van het beeld, terwijl op de achtergrond nog een rotskust zichtbaar is. Lastig betekent oefenen, dus vaak doen. 

TIP: Neem ook landschapsfoto's, denk aan diepte in het beeld.

Uitzicht op 'ons' favoriete strandje
Om deze foto te kunnen maken ben ik 50 meter naar boven geklauterd omdat ik gezien had dat daar leuke bloemetjes groeiden die ik in de voorgrond zou kunnen opnemen. Toen ik daar een hommel aantrof wist ik ook welke bloemetjes er in beeld moesten komen. Je moet er iets voor over hebben.

TIP: Doe extra moeite, dat zie je terug in het resultaat.

Iris op het klimparcours
Ik kan slecht stilzitten dus er moet iedere dag iets ondernomen worden. Bijvoorbeeld met mijn dochters een klimparcours doen. Ook bij dit soort gelegenheden moet de camera mee.

Iris op grote hoogte
Deze foto is gemaakt met mijn smartphone (Samsung Galaxy S3). Op het hogere deel van het parcours wilde ik zelf ook meeklimmen en was een spiegelreflex echt niet handig. Een telefoon in de broekzak kon wel.

Iris op de trampoline
Jan-van-Gent met nestmateriaal
Dit is de enige foto die niet met een gemiddeld toestel/lens te maken was. Ik heb een dagje vogels gekeken vanaf een boot naar Les Sept-Îles. Leuke dag, aanrader als bestemming. Neem een telelens mee!

Uitzicht vanaf een van de zeven eilanden
En ook dit is gemaakt met een smartphone.

Eline heeft plezier met de golven
Natuurlijk: als er iets leuks gebeurd probeer je dat ook vast te leggen. Wij zijn een aantal keer teruggeweest naar dit strand. Dan wordt het daardoor al speciaal en dat kun je vastleggen. Een leeg strand zegt niet zoveel, maar juist dat het daar leuk was kan vastgelegd worden.

Bretons
Een slechte foto van het strand, of een aandenken aan het op bijna alle borden aanwezige Bretons, waar geen touw aan vast te knopen is? Dit soort details mogen niet ontbreken. Alweer een smartphone foto.

TIP: let op details die typerend zijn voor de streek.

Iedereen kan fotograferen en op alle telefoons zit wel een camera en die zijn lang niet slecht, zeker buiten bij redelijk mooi weer niet. Maak daar gebruik van. Fotografeer de gekste dingen, maar zeker ook de meest normale. Natuurlijk zet je elkaar op de foto (vergeet de fotograaf niet!), maar leg de rest ook vast. Alvast veel plezier bij de volgende vakantie gewenst.

Bedankt voor het lezen,

Robert van Brug


zondag 13 april 2014

Kleurzweem verwijderen

Ik ben gisteren bij de jaarlijkse show van Kids On Ice geweest, waar mijn oudste dochter voor het eerst aan mee heeft gedaan. Dit duurt een uur en het optreden van mijn dochter een minuut of 3 dus ik had bedacht om mijn camera mee te nemen zodat ik me niet hoefde te vervelen.

Op voorhand was er een instructie dat er alleen vanaf de tribune gefotografeerd mocht worden en foto's van de officiële fotograaf zijn te bestellen tegen betaling. Ik snap dat een fotograaf anders geen foto meer slijt, maar ik wil zelf de foto's maken. Er waren een aantal maatregelen genomen zodat als ouders vermomde fotografen niet dicht bij de ijsbaan konden komen. Tja, dan maar vanaf de tribune.

Vlak voor aanvang van de show kwam de klap op de vuurpijl: het licht (TL) werd gedimd, terwijl het er al behoorlijk donker is, én de groene spotlights gingen aan. Plotseling baadde de hele ijsbaan in een groene zweem! Iets anders dan gewoon foto's maken zit er dan niet op en dan thuis maar kijken hoe dat eruit ziet.

Nou, zo dus:

Als ik heel positief wil zijn, dan kan ik alleen maar zeggen dat mijn camera zijn werk goed heeft gedaan: het was knap donker en het licht was groen, dus dit beeld klopt. Toch vond ik dit niet mooi. En bij een geel kostuum valt het nog niet op, maar een wit pakje wordt lichtgroen. En het ijs heeft niet meer de kleur van ijs. Van pistache-ijs misschien.

Het menselijk oog is veel beter dan een camera: als wij weten dat iets wit is, dan passen onze hersenen het beeld daarop aan. De camera kan alleen registreren. Als de kleur niet correct is moet er handmatig ingegrepen worden.

Het gereedschap hiervoor is de dropper (pipet) in de curves-tool. Klik met de witte pipet een punt aan in de foto waarvan bekend is dat dit wit moet zijn, en vervolgens een zwart punt met de zwarte pipet. Mocht er een punt zijn dat middengrijs is dan is ook hiervoor een pipet aanwezig.

Curves panel in Photoshop CC.
De drie pipetten bevinden zich uiterst links, naast de grafiek.
Blijft natuurlijk de vraag welk punt geschikt is om echt wit of zwart te zijn. Het makkelijkste is hiervoor een Levels layer (niveaus-laag) te gebruiken. Met ALT ingedrukt kan er aan de schuifjes getrokken worden, waarbij het punt dat als eerste zwart of wit wordt ook daadwerkelijk het resp. donkerste of lichtste punt in de foto is. Klik hier op met de pipet. Lukt het niet met Levels, dan kan het ook op het oog. Tip: een schaduw kan vaak goed fungeren als zwartpunt en een reflectie van de zon op metaal prima als witpunt.

Resultaat:
Zelfde foto, kleur gecorrigeerd.
 Ik heb hier alleen met de witte pipet op de boarding geklikt, dat is alles.

Ik ga verder niet veel foto's laten zien, want het zijn merendeels jonge meisjes en daar wil ik terughoudend mee omgaan. Ik zou het ook niet fijn vinden als iemand een foto van mijn dochter op internet zette. De dame hierboven deed mee met de seniorengroep, dus dat moet kunnen.

Bedankt voor het lezen,

Robert van Brug

maandag 31 maart 2014

Fotografisch verslag tennistoernooi

Eind maart is het bij mijn tennisvereniging gezellig druk met het Bokt Open Voorjaar toernooi. Een aantal jaar geleden is dit nieuw opgezet om net voor de start van de competitie nog wat wedstrijdritme op te kunnen doen. Ik ben benaderd door de organisatie om fotografisch verslag te doen. Omdat ik verder geen vrijwilligerswerk doe is dit mijn bijdrage.

Het is niet de eerste keer dat ik dit doe: ook in 2010 en 2012 heb ik foto's gemaakt, toen van het zomertoernooi. Daardoor ben ik bij de vereniging inmiddels wel een min of meer bekende fotograaf.

Ik had alleen niet veel tijd, dus ik ben een paar keer een uurtje foto's wezen maken. Een rondje langs alle banen, veel spelers erop zetten en met een beetje geluk pak je een leuke spelsituatie mee. Ik heb het voordeel dat ik zelf tennis en dat maakt het anticiperen eenvoudiger. Ook ken ik veel spelers wat het makkelijker maakt in te schatten wat leuke foto's gaat opleveren.

Als het enigszins kan probeer ik actiefoto's te
maken waar de bal ook nog in beeld is.

Op deze wijze kunnen beide partners van een dubbel tegelijk op de foto

Een foto van een service goed timen vereist enige oefening. 

Leuke expressie, fijn voor de fotograaf. 

Felicitaties na afloop van de partij

Ook de momenten dat er niet getennist wordt zijn belangrijk: de felicitaties achteraf, rustende spelers op een bankje, publiek langs de baan: het hoort er allemaal bij.

Op weekdagen werd er 's avonds getennist wat betekent dat de zon vervangen is door kunstlicht. Met behoorlijk extreme instellingen (f/2.8, 1/400e sec, ISO 6400) is het toch gelukt om ook hiervan opnames te maken





De bal is niet meer helemaal scherp op deze foto's maar dat voegt ook wel weer wat dynamiek toe.
Ook is voor de oplettende kijker hier bij iedere speler meer dan 1 schaduw te zien waaruit blijkt dat dit bij kunstlicht is gespeeld.

En toen kwam ik er achter dat de foto's bij vertoning op het grote TV-scherm uitgerekt werden tot breedbeeld formaat. Mijn 3:2 foto's werden door de TV omgezet in 16:9, waardoor de spelers wel erg breed werden. Voor de heren niet zo erg, voor de dames weinig flatteus. Dus de laatste serie is in breedbeeld:

Snoeiharde forehand, het hele lijf doet mee in deze actie





Clubhuis met wedstrijdleiding

Het bord waar normaal een baan gereserveerd
kan worden was geblokkeerd door het toernooi.

Publiek langs centercourt.

Damesdubbel op centercourt, met publiek op
terras (prachtig weer!) en het clubhuis in beeld.
Foto gemaakt met 24 mm groothoek lens.

Even rusten bij de wissel

Fraaie backhand van deze dame.
Al met al leuk om te doen, al kost het behoorlijk veel tijd.
Helaas was ik niet in de gelegenheid om de finaledag vast te leggen. Ook toen was het prachtig weer wat veel publiek (en dus sfeer) met zich meebrengt. Ook de blije gezichten van de kampioenen zijn een dankbaar onderwerp. Maar hopelijk heb ik hiermee een redelijk overzicht gegeven.

De toernooifoto's zijn te bekijken via Flickr.

Bedankt voor het lezen,

Robert van Brug

woensdag 26 maart 2014

CKE Fotogroep 5: opdracht complexe belichting

Na een aantal avonden met theorie en uitproberen in de fotostudio, en daarna nog een avond studiowerk, werd het tijd om aan de opdracht te werken. Die luidde:

Maak 1 foto waarbij zichtbaar tenminste drie soorten licht zijn gebruikt.

Dat lijkt misschien niet zo moeilijk, maar het is lastig. De uitdaging zit in twee zaken: de kleurtemperatuur van de diverse soorten licht is verschillend, en de lichtbronnen moeten met elkaar in balans worden gebracht.

Omdat verder niets is vastgelegd, heb ik allerhande ideeën de revue laten passeren: maanlicht, sterrenhemel, flitser, langsrijdende auto's: de mogelijkheden zijn enorm. Ik had op een gegeven moment iets bedacht waarbij de sterrenhemel 1 lichtbron zou zijn, maar dit was lastig te realiseren. Bovendien was het erg vaak bewolkt en regenachtig. Uiteindelijk gekozen voor een alternatief.

Basis voor de uiteindelijke foto was een portret, van wie stond niet vast, waarbij de persoon belicht wordt door een kaars. Een kaars is een continue lichtbron met een kleurtemperatuur van rond de 1200K. Extreem lage waarde dus.
Geïnspireerd in de fotostudio van CKE zou de tweede lichtbron kunnen bestaan uit een flitser die door het haar van het model heen schijnt, waardoor een lichtkrans ontstaat. Een flitser is een discontinue lichtbron met een kleurtemperatuur van 5500K.
Maar het moesten er drie zijn. De kerstverlichting moest uitkomst bieden. Dit is ook een continue lichtbron die vrij zwak licht verspreid (niet instelbaar) met een redelijk warme kleurtemperatuur van rond de 5000K. Door deze in de achtergrond op te hangen, ver buiten het scherptedieptegebied, zouden mooi onscherpe lichtbollen ontstaan in de achtergrond. Dit lukt alleen maar als het gekozen diafragma heel groot zou zijn, een klein diafragma zou juist sterren opleveren. Het karakter van de onscherpte wordt bokeh genoemd. Bij betere objectieven ziet deze er fraaier uit.

Als locatie zou mijn eigen huiskamer dienen, waarbij naast de genoemde lichtbronnen alle overige verlichting uit zou moeten en de gordijnen dicht. Tijdstip wordt dan 's avonds om verder licht uit te sluiten. In de voorbereiding had ik al wat uitgeprobeerd, de kerstverlichting opgehangen en getest met welk objectief ik hoe moest scherpstellen om mooie lichtbollen te krijgen. En op welke afstand moet het model dan staan? Mijn buurmeisje Anne wilde wel als model optreden, wat uiteindelijk tot de volgende foto leidde:

Nikon D600 + 50 mm f/1.4G
ISO800, f/1.8, 1/25e sec. uit de hand gemaakt
Ten opzichte van het plan heb ik uiteindelijk nog 1 ding gewijzigd: de flitser is vervangen door een LED zaklamp. Op half vermogen leverde deze de juiste hoeveelheid licht en doordat dit ook een continue lichtbron is was het voor mij veel makkelijk positie bepalen. Nu had ik echter niets meer aan het statief met flitser achter Anne, maar gelukkig wilde mijn vrouw de zaklamp wel vasthouden.
En er was nog een reden om voor de zaklamp te kiezen: de flitser wordt op afstand bediend door de ingebouwde flitser van de camera, maar als er zo dichtbij het model gewerkt wordt dan wordt het gezicht onherroepelijk teveel belicht, het overstraalt de kaars. Ook als de pop-up flister op -3EV wordt ingesteld wat de laagste waarde is. De zaklamp loste ook dit probleem op.
De combinatie van instellingen leverde het beeld op dat ik voor ogen had. Nu was het alleen nog zoeken naar een aansprekend beeld, want alleen drie lichtbronnen is weliswaar lastig maar nog geen mooie foto. Ik heb verschillende dingen geprobeerd en op een gegeven moment zag ik de kaarsvlam weerspiegelt in Anne's ogen en toen wist ik dat ik goed zat.

Enige probleem was dat ISO800 nodig was onder andere om de bokeh mooi over te laten komen. Gevolg was dat mijn halve woonkamer goed zichtbaar in beeld kwam, want ik had geen zwart achtergronddoek gebruikt. In de nabewerking heb ik de achtergrond daarom een paar stops onderbelicht om alle elementen die afleiden uit beeld te laten.
Ander punt in de nabewerking was de verschillende kleurtemperaturen. De kaars is heel anders dan de andere lichtbronnen. In theorie moet geprobeerd worden met bijvoorbeeld kleurfilters over lampen om de kleurtemperatuur op elkaar af te stemmen. Ik heb dit uiteindelijk niet gedaan omdat het hoofdlicht, het enige licht dat het gezicht verlicht, leidend was.

Toen de opdracht geslaagd was ben ik nog aan het stoeien geslagen met wat varianten, zoals deze, waarbij de kaars door een smartphone vervangen is:


Vervolgens leek het mij leuk als Anne de kaars zou uitblazen. De rook die dan zou ontstaan zou door de zaklamp van achter verlicht worden waardoor deze mooi in beeld zou komen. Maar dan is wel het hoofdlicht weg, waardoor het gezicht een zwarte vlek zou worden. Dit heb ik geprobeerd op te lossen door een tweede kaars vlakbij de eerste te zetten. Deze stond echter verderaf waardoor er minder licht op haar gezicht viel, maar ik vind het resultaat toch leuk genoeg om te laten zien:



Als de nasmeulende kaarspit als lichtbron telt zijn er hier dus 4 lichtbronnen. En de rook geeft ook zelf nog wat licht: 5 zelfs! In de nabewerking de woonkamer weer donkerder en het gezicht juist lichter gemaakt.

Als afsluiter hebben we toen iets heel anders geprobeerd: met een ventilator het mooie lange haar in beweging brengen en daar van achter doorheen flitsen waardoor een dynamische glamourvolle foto ontstaat.

Nikon D600 + 50 mm f/1.4G
ISO 800,  1/30e sec, f/4

Hier is maar 1 soort licht gebruikt: flitslicht. Zowel de pop-up flitser die het gezicht belicht als de reportageflitser die door het haar heenflitst zijn van dezelfde soort. Het resultaat van een ventilator is onvoorspelbaar dus hier dienen een paar pogingen gedaan te worden voordat er iets moois tussenzit. Het valt buiten de opdracht, maar ik vond het resultaat te leuk om niet te laten zien.

Veel dank aan Anne voor het poseren en geduld. En dank aan de lieftallige assistente met de zaklamp.

Bedankt voor het lezen,

Robert van Brug